Carthage Legend

« Carthage legend »
Une collaboration inédite et engagée

L’INEVITABLE RENCONTRE

Deux créatrices tunisiennes, l’une plasticienne, l’autre artisane d’art se rencontrent et
s’engagent dans la création de dix tenues de femmes ou homme selon nature.
Elles créent à partir de pièces précieuses anciennes et d’oeuvres picturales ou
photographiques des vêtements qui traversent le temps de leur histoire commune en
Tunisie.
Elles défileront à la Fashion Week de Stockholm en septembre 2021. Chaque tenue
est porteuse d’un message intemporel de la cause féminine tunisienne, incluant la
ruralité et ses traditions, ses métiers, son artisanat.
Une traversée du temps contemporain, visionnaire et engagé dans sa transformation.
L'artisanat d'art est une conception nouvelle de la vie en société, une façon différente
de créer des modes d’échange et de collaboration entre artistes, créateurs, métiers
divers et artisans.
Dans le prolongement de cette manière de concevoir et de créer au quotidien depuis
de longues années, l’artisane d’art, Latifa Hizem, est toujours en quête de cohérence
et de cohésion avec les actions et les personnes qui portent des valeurs similaires
aux siennes, à savoir l’authenticité, l’équité et la valorisation inconditionnelle des
savoir-faire ancestraux. Elle mène un combat de fond, celui d’empêcher que l’on
dénature un héritage patrimonial en se dressant contre la dégradation folklorique
d’un artisanat séculaire.
Son ambition ultime est de faire voyager, à travers ses créations, l’Histoire, la force
de vie et la passion de tout un peuple. Ce peuple, elle le veut représenté par ses
artisanes- artistes.

Et c’est ainsi, aussi, que la plasticienne Meriem Bouderbala conçoit son rôle dans la
société : explorer le corps de la femme et ouvrir tous les parcours artistiques
vernaculaires du Maghreb pour déconstruire les tabous et réinventer le partage de
connaissance si cher à Carthage.
Dans la génération actuelle de l’art contemporain, cette plasticienne tunisienne se
distingue par une grande audace créative et prône une expression nouvelle de la
condition des femmes dans le monde arabe.

L’ART ET LA MATIERE
De cette rencontre entre deux femmes artistes, les matières, les formes et les
couleurs deviennent une alchimie incarnée par les haïk, laine, coton, soie, panne de
velours, organza de soie, résille, cuir, dentelles et broderies, or et argent, et par les
Terre d’Ombre, Jaune de Naples, Light Blue, Purple Sky, Bleu lagon, Bleu Klein,
Métallique Pink, Carmin, Deep Gold, Olive pale, Hélios Red.
Dans le grand atelier à l’ouvrage, étoffes, dessins, peintures, photographies,
découpages, matières inventées et croquis envahissent l’espace. Tous sont posés et
questionnés dans leurs transmutations, maintes fois retravaillés, remodelés,
redessinés dans une quête commune : sublimer et libérer la femme.
L’odyssée des OEuvres commence à Stockholm.
Toutes partent baptisées par leurs créatrices avec des patronymes narratifs.